Profile
1975 大阪生まれ 京都在住
京都芸術大学教授、 Sandwich Inc.主宰
2003
京都市立芸術大学大学院美術研究科博士(後期)課程 彫刻専攻修了博士号(美術、第1号)取得
1999
英国王立美術院(Royal College of Art, Sculpture course)交換留学
1998
京都市立芸術大学美術学部美術科彫刻専攻卒業
Solo Exhibitions
2025
「Sentient」スカイザバスハウス(東京)
2024
「Soma」Galerie Vera Munro(ハンブルク、ドイツ)
2023
「Cosmic Sensibility」Pace Gallery(ソウル、韓国)
「From Code to Material」kojin kyoto (京都)
「Cell Field」京都 蔦屋書店(京都)
「Project」ギャラリーノマル(大阪)
2022
「Focus」RICOH ART GALLERY(東京)
「Decode」Arario Galley Shanghai(上海、中国)
「Aether」Pace Gallery(ニューヨーク、アメリカ)
「生成する表皮」十和田市現代美術館(青森)
「PixCell_Moment」Pace Gallery(パロアルト、アメリカ)
「Fountain」銀座 蔦屋書店 GINZA ATRIUM(東京)
2021
「TORNSCAPE」スカイザバスハウス(東京)
「MOMENT」スカイパーク(東京)
「Wandering」タカ・イシイギャラリー フォトグラフィー/フィルム(東京)
「Metamorphosis Garden(変容の庭)」GINZA SIX(東京)
2020
「Oracle」GYRE GALLERY(東京)
「明治神宮 鎮座百年祭 特別展示」明治神宮(東京)
2019
「Recent Works」Pace Gallery(香港、中国)
「D_E_M」rin art association(群馬)
「Foam」金沢21世紀美術館(金沢)
「VESSEL」ARARIO Gallery Seoul | Ryse Hotel(ソウル、韓国)
「Throne -Louvre Pyramid-」 銀座 蔦屋書店 GINZA ATRIUM(東京)
2018
「Biomatrix」スカイザバスハウス(東京)
「Element-Black」ギャラリーノマル(大阪)
「PixCell-Deer」Museum of Hunting and Nature(パリ、フランス)
「Throne」Louvre Museum(パリ、フランス)
「Throne」Gallery Vera Munro(ハンブルク、ドイツ)
「Trans-figure」Pace Gallery(パロアルト、アメリカ)
2017
「VESSEL」ARARIO GALLERY SHANGHAI(上海、中国)
「ESPUMA」ジャパン・ハウス サンパウロ(サンパウロ、ブラジル)
2015
「MOVEMENT」ARARIO GALLERY SHANGHAI(上海、中国)
「FORCE」Pace Gallery(ロンドン、イギリス)
「名和晃平-FORCE」スカイザバスハウス(東京)
2013
「KOHEI NAWA|SANDWICH-CREATIVE PLATFORM FOR CONTEMPORARY ART」EYE OF GYRE(東京)
「SCULPTURE GARDEN」霧島アートの森(鹿児島)
「Manifold Document」ARARIO GALLERY CHEONAN(チョナン、韓国)
「garden」ギャラリーノマル(大阪)
「Direction|TRAUMARIS」TRAUMARIS|SPACE(東京)
2012
「Kohei Nawa-TRANS|SANDWICH」阪急うめだギャラリー(大阪)
「TRANS」ARARIO GALLERY CHEONAN and SEOUL(チョナン / ソウル、韓国)
2011
「GRID-Synthesis KOHEI NAWA」B ギャラリー(東京)
「シンセシス」東京都現代美術館(東京)
2010
「Synthesis」スカイザバスハウス(東京)
2009
「Transcode」ギャラリーノマル(大阪)
「L_B_S」銀座メゾンエルメスフォーラム(東京)
「CELL」Gallery Vera Munro(ハンブルク、ドイツ)
2008
「PixCell」Pékin Fine Arts(北京、中国)
「TORSO」ノマル・プロジェクトスペース キューブ&ロフト(大阪)
「The poetry of bizarre」The Joan Miró Foundation(バルセロナ、スペイン)
2007
「PixCell」Ierimonti Gallery(ミラノ、イタリア)
2006
「AIR」ノマル・ プロジェクトスペース キューブ&ロフト(大阪)
「GUSH」スカイザバスハウス(東京)
2005
「Drawings」studio J(大阪)
2004
「Catalyst」ノマル・ プロジェクトスペース キューブ&ロフト(大阪)
「名和晃平展 -0409・サイエンスフィクション-」INAX ギャラリー2(東京)
2003
「CELL –osmosis」アップリンク・ギャラリー(東京)
「PixCell」studio J(大阪)
「PixCell」ノマルエディション / プロジェクト・スペース(大阪)
2002
「Kyoto Art Map、“名和晃平展”」ギャラリーマロニエ(京都)
「CELL」ノマルエディション / プロジェクト・スペース(大阪)
2001
「Art Synapse 2001 “名和晃平展”」ギャラリーマロニエ(京都)
2000
「アニマズモ」ギャラリーそわか(京都)
Public Collections
神勝寺 禅と庭のミュージアム(広島)
アート・ファンデーション(ケンタッキー、アメリカ)
ARARIO SCULPTURE GARDEN(チョナン、韓国)
株式会社竹中工務店(東京)
銀座 蔦屋書店(東京)
Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art(クイーンズランド、オーストラリア)
コンラッド大阪(大阪)
The Sovereign Art Foundation(香港、中国)
ザ・リッツ・カールトン京都(京都)
JAPIGOZZI Collection(ニューヨーク、アメリカ)
新丸ビル(東京)
Daimler Art Collection(ベルリン、ドイツ)
高松市美術館(香川)
東京ガーデンテラス紀尾井町(東京)
東京都現代美術館(東京)
東京ミッドタウン(東京)
豊洲フロント(東京)
トヨタアートコレクション(愛知)
National Gallery of Victoria(メルボルン、オーストラリア)
原美術館(東京)
Franks-Suss Collection(ロンドン、イギリス)
Metropolitan Museum of Art(ニューヨーク、アメリカ)
森美術館(東京)
Long Museum(上海、中国)
大丸心斎橋店(大阪)
Grand Hyatt at SFO(サンフランシスコ、アメリカ)
新風館(京都)
兵庫県神戸県民センター(兵庫)
越後妻有里山現代美術館 MonET(新潟)
玉山銀行(台北、台湾)
直島旅館 ろ霞(香川)
Wuhan Mixc(武漢、中国)
COMICO ART MUSEUM YUFUIN(大分)
Hauts-de-Seine(オー=ド=セーヌ、フランス)
SHINDO YARDS(三重)
ONE DOJIMA PROJECT(大阪)
Awards
2019
第32回京都美術文化賞
2018
Pen クリエイター・アワード 2018
2017
平成 29 年度京都府文化賞 功労賞
2011
平成 23 年度京都市芸術新人賞
2010
第 14 回アジアン・アート・ビエンナーレ・バングラデシュ2010 最優秀賞
Profile
Kohei Nawa, born in 1975 in Osaka, Japan, is one of Japan’s most sought-after artists for his meticulously-planned sculptures and slick installations. As the youngest of three children to schoolteacher parents, Nawa studied at the Kyoto City University of Art, and counts the art of Buddhism and Japan’s native Shintoism as among his early influences. In 1998, Nawa studied at the Royal College of Art in London, where he was drawn to sculptors like Antony Gormley and his depictions of the human body.
His signature works to date have featured a series of taxidermied deer and other objects adorned with beads of crystal glass. To create them, Nawa painstakingly maps out where to place each sphere, studying how each reflects and distorts the textures of the deer’s coat. (“There is no arbitrariness to this method,” he notes in a catalog for his largest exhibit to date, “Synthesis,” at the Museum of Contemporary Art Tokyo in 2011.)
Represented by Scai the Bathhouse, one of Tokyo’s top galleries, he has become a creative force here, his projects spilling over into the realms of architecture, fashion and retail. His “PixCell-Deer#24” is part of the Metropolitan Museum of Art’s permanent collection.
Recent Solo Exhibitions
2010 "Synthesis", SCAI THE BATHHOUSE ,Tokyo
2009 "Cell", GALERIE VERA MUNRO ,Hamburg German
"L_B_S", Maison Hermes 8th Floor Le Forum ,Tokyo
"Transcode", Gallery Nomart ,Osaka
2008 "TORSO", Nomart Project Space,Cube & Loft , Osaka
"The poetry of bizarre", Fundacio Joan Miro , Barcelona Spain
"PixCel", Pekin Fine Arts , Beijing China
2007 "PixCell", IERIMONTI GALLERY, Milan
2006 "GUSH", SCAI THE BATHHOUSE, Tokyo
"AIR",Nomart, Osaka
谷口シロウShiro Taniguchi
額賀苑子Sonoko Nukaga
姉咲たくみTakumi Anezaki
富田貴智Takatomo Tomita
石井七歩Naho Ishii
毛塚友梨Yuri KEZUKA
今中信一Shinichi Imanaka
今中信一Shinichi Imanaka
小松良明Yoshiaki Komatsu
