「nest」シリーズは、支配と疎外の関係が生む緊張や矛盾を可視化する。金属の構造は、守るようでいて同時に束縛を象徴する。それは物理的な拘束であり、心理的な束縛のメタファーでもある。
痛みを感じさせる色彩と荒々しいタッチが負の感情を刻み、傷を与えられた瞬間の衝撃を光として表現する。冷たく硬質な金属と有機的な絵画表面の対比は、矛盾を孕んだ関係を示し、「守ること」と「束縛すること」の境界を問いかける。光と金属が交錯することで、支配と傷、愛と抑圧の曖昧な瞬間が浮かび上がる。
この作品は単なる対立ではなく、私たちが無意識に作る関係性の在り方を映し出す。抑圧と愛、保護と制限は絡み合い、切り離せない。「nest 」は、そうした複雑な関係の中で生きる私たちの姿を映す装置である。
The "nest" series visualizes the tension and contradictions inherent in relationships of dominance and exclusion. The metal structures appear protective, yet they also symbolize restraint. They serve as both physical constraints and metaphors for psychological bondage. The expressive colors and rough brushstrokes engrave negative emotions onto the surface, while the impact of inflicted wounds is depicted through light. The contrast between cold, rigid metal and the organic painted surface highlights an inherent contradiction, questioning the boundary between protection and constraint. The interplay of light and metal reveals the ambiguous moments where dominance and wounds, love and oppression, intersect. This work does not simply depict opposition but instead reflects the unconscious structures of our relationships. Suppression and love, protection and restriction, are intertwined and inseparable. "nest" serves as a device that mirrors our existence within these complex relationships.