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Mona Lisa Artist

Mona Lisa Artist

Domingo Zapata

作品本体価格Sellng Price(Artwork)
¥ 3,663,000
箱代/額装費Framing Price
¥ 9,720
消費税Tax
¥ 367,272
合計金額(税込)Total(include tax)
¥ 4,039,992

More Details

キャンバスにアクリル

acrylic on canvas

サインSignature
あり Yes
EDITION
オリジナルunique piece
制作年Year of Creation
2019年
サイズSize
105x 75 x2cm
作品の状態Condition
良好good
額仕様Frame Specification
なしnothing
額寸Frame Size
x x cm
納品期間Shipping Time
約3週間3-4weeks
特記事項Notices
※額装費は差し箱・黄袋代となります。
作品IDItem ID
72337

Profile

ドミンゴ・ザパタ(1974年生まれ)は、スペインのパルマ・デ・マヨルカ生まれのスペイン系アメリカ人アーティストである。2002年にアーティストとして活動を開始。ニューヨーク、マイアミのデザイン・ディストリクト、ハリウッドを拠点に活動。これらのプライベートアトリエで、彼は新表現主義の絵画と彫刻を制作している。油彩とアクリルを使い、しばしばミクストメディア、コラージュ、グラフィティを取り入れた作品を制作している。

ザパタは、1993年から1997年にかけてロンドンのリージェンツ・カレッジで修行を始め、その後ワシントンDCに移り、アメリカン大学で現代美術、特にアクリル画とパステル画を専門に勉強を続けた。

2002年、ザパタはウォール街で金融関係の仕事をしていたが、趣味である絵画を追求し始めた。その頃、彼が描いたポロ馬の絵が、建設業者のマイケル・ボリコの目に留まった。2004年、ボリコは自宅でザパタの絵画を集めた個展を開き、実業家ジョージ・ソロスも出席して、2005年にサパタの「青い馬」を購入した。彼の作品は、ゴールドマン・サックス、レオナルド・ディカプリオ、ジョニー・デップによって収集されている。

ザパタは20年以上にわたって、モチーフは大きく異なるものの、一貫してセクシュアリティ、豊かさ、生命力をテーマにした作品を制作し、その特徴的なスタイルで作品を発表してきた。サパタは、幻想と現実を重ね合わせ、見る者を強烈で宇宙的な美しさを持つ世界へと誘う独特の手腕を持つ。代表作の「Polo」シリーズで知られるサパタは、批評家たちから高い評価を得ているが、最近では、生まれ育ったスペインの文化、アメリカのポップアイコン、そして現代美術のあり方といったテーマに焦点を当てた作品を発表している。

2011年には、ザパタが撮影したリンジー・ローハンのポラロイドにペイントを施した作品が、イギリスのコレクターに10万ドルで落札された。この作品は、キム・カーダシアン、ソフィア・ベルガラ、ミシェル・ロドリゲスもモデルを務めた彼のシリーズ「Ten」の一部である。2014年には、マンハッタンのワンワールドトレードセンターのロビーに飾る25×10フィートのアメリカ国旗の制作を依頼された。また、彼の作品の一つである全長5フィートのスチール製サメは、ニューヨークの国連本部のロビーに飾られている。

最近では、世界で最も有名な絵画である「モナリザ」を題材にしている。ダ・ヴィンチの「モナ・リザ」をモチーフにしたサパタの一連の絵画は、大胆な色彩、ミクストメディア、そして旺盛な精神で過去と現在を融合し、世界中のコレクターを魅了している。2021年にセントバーツで開催されたユニセフの年次チャリティーオークションで、ザパタの絵画「モナリザ・ブルファイター」が100万米ドル以上の価格で落札された。サパタの作品を多数所有するレオナルド・ディカプリオが入札し、最終的には匿名のアメリカ人コレクターに落札された。

今年3月、ドミンゴが過去10年間に制作した26点のモナリザのコレクションが、ピカソ、ダリ、バスキア、ウォーホル、福田によるモナリザの模写とともに、ルーヴル美術館とグラン・パレが制作した没入型展覧会で展示された。この展覧会は、今後5年間、世界各地で開催される予定である。

ザパタは、バチカン市国でローマ法王と共同で制作した2枚の絵画、パルマの大聖堂にアントニ・ガウディ以来のアーティストとして常設展示したこと、ニューヨークのワン・タイムズスクエアビルに史上最大の壁画を描いたことなどで、世界的に知られている。また、小説の執筆、ニューヨーク・ファッション・ウィークでの数々のファッションショーへの協力、アート・バーゼル・マイアミ・ビーチやベニス・ビエンナーレなどのフェアでの年間展示も行っている。

2015年には、アパレル会社のAlice + Oliviaとライセンス契約を結び、フットウェアブランドのSupergaともコラボレーションを行った。サパタが手がけたSupergaのシューズコレクションでは、彼のオリジナルアート作品をベースにした11のスタイルが展開された。

最近では、モンテカルロのSociété Genérale Banque Privée(2010年)、ニューヨークのWhitewall Magazine Studio(2011年)、ロサンゼルスのValley Performing Arts Center(2011年)で展覧会を開催した。Valley Performing Arts Center(ロサンゼルス)(2012)、Bowery Hotel(ニューヨーク)(2012)、Palazzo da Mula(ベニス)(2012)、376 West Broadway gallery(ニューヨーク)(2013)、またアートバーゼル・マイアミ(2010、2011、2012)、ベニスビエンナーレ(2011、2013)にも参加している。

2022年3月、ザパタは、ピカソ、ダリ、バスキア、ウォーホル、福田とともに、ルーヴル美術館とグラン・パレ・イマーシフのキュレーターによって、フランス・マルセイユのパラシオ・デ・ラ・ボルサでの新しい没入型展覧会に出展する作家の一人に選出された。Joconde: Exposition Immersiveは、レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画「モナリザ」を探求している。

ザパタは最近、ニューヨークのコーエン小児医療センターのために45フィートの壁画を完成させた。高さ450メートル、4500平方フィートという、これまで描かれた小児病院の壁画の中で最大のものとなった。
(ONE AVENUEより)

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