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異世界転生 Reincarnation in Another World

異世界転生は、日本語を扱う日本人の性質的特性の一つである。
英語では「I」という言葉一つで表される自分を表す言葉が、日本語では無数に存在する。
「私」「俺」「オレ」「僕」「ぼく」「ボク」「わたし」「拙者」「自分」「我」「わたくし」「おいどん」「アタシ」・・・

ひらがな・カタカナ・漢字、と同じ言葉の表記を変えるだけでも、本人の印象が変わることは日本語を母語とする人には分かると思う。
このように日本人は、自分を呼ぶ「I」を変えることで、自分自身の性質を簡単に変更することができる。

さらに、日本語にはもう一つ、とても興味深い特性がある。
それは、相手によって「自分が規定される」ことである。

子どもに話す時に「お母さんはね」と呼びかける人は少なくない。
相手が誰であるかや、その時の自分の役割により、自分自身が規定されるということは、環境による要求に自身が応えていることを意味する。

現代に目を向けてみると、スマホに特化した縦スクロール型マンガの世界では、主人公が「異世界転生」する話が非常に多い。
それだけ、読者の「異世界転生モノを読みたい」という欲求が多いということだろう。
物語を通じて、人は自分が異世界に転生したような気分を味わうことができる。
ではなぜ人は異世界に転生したがっているのか。
それは、現実が思い通りにならず、物理的な肉体では、自分の理想を完全に叶えることが難しいことに、絶望しているからではないか。
しかし、物理現実を手放せば、私たちはもっと自由に自分を選ぶことができる。

人は生まれを選べない。

だが今は、生まれは選べなくても、自分自身をすべて選べる世界に生きられる。
そこでは性別も年齢も人種も関係ない。
魔法使いになることも、農家になることもできる。
存在したい異世界を選ぶことで、「I」を着替えるように、私たちは容易に転生できる。
現代とは、異世界転生により、自分自身を完全にカスタマイズできる世界なのである。

本作はAIによって作画された画をトレースし、再構成した作品で、異世界で生き始めた者たちを表している。
VTuber(バーチャルユーチューバー)という概念は日本から生まれた。
マンガやアニメなどの日本から生まれたカルチャーが世界的に人気を博しているように、日本人はもともと、物語によって異世界を生み出し、その世界で当たり前のように生きるのが得意なのだ。

環境を選び、自分を選ぶこと。

異世界転生こそ、日本の自由な精神の表現であり、無限の可能性を追求する姿勢の象徴なのだ。

"Isekai reincarnation (Reincarnation in Another World)" is an inherent characteristic of the Japanese who handle the Japanese language. In English, words that represent oneself are expressed with a single word, "I," while in Japanese, there are countless expressions for oneself such as "Watashi," "Ore," "Boku," "Watakushi," "Atashi," and so on...

Changing the notation of the same word to Hiragana, Katakana, or Kanji can alter the impression of the person, a nuance that native Japanese speakers would understand. In this way, the Japanese can easily alter their nature by changing the "I" with which they refer to themselves.

Furthermore, Japanese has another very interesting characteristic. It is that "oneself is defined by the other."

Many people would refer to themselves as "Mommy is..." when speaking to a child. That one's self is defined by who the other person is and one's role at that moment implies that one is responding to the demands of the environment.

Looking at the present day, in the world of vertical scroll manga specifically designed for smartphones, there are many stories where the protagonist undergoes "isekai reincarnation." This likely shows the high demand from readers who want to read about such "isekai reincarnation." Through the narrative, people can experience the feeling of having been reincarnated in a different world. So why do people desire to be reincarnated in a different world? Perhaps it's because they are despairing over the fact that reality doesn't go as desired, and it's difficult to fully realize their ideals with a physical body. However, if we let go of physical reality, we can choose ourselves more freely.

People cannot choose their birth.

But now, even if we can't choose our birth, we can live in a world where we can fully choose ourselves. In this world, neither gender, age, nor race matter. We can become wizards or farmers. By choosing the different world in which we want to exist, we can easily reincarnate, as if changing the "I". The present day is a world where we can fully customize ourselves through isekai reincarnation.

This work is a reconstituted piece that traces drawings made by AI, representing those who have begun to live in a different world. The concept of VTubers (Virtual YouTubers) was born in Japan. As Japanese culture, such as manga and anime, is globally popular, the Japanese are inherently good at creating different worlds through stories and living in them as if it were natural.

Choosing the environment and choosing oneself.

"Isekai reincarnation" is indeed an expression of the free spirit of Japan, a symbol of the pursuit of infinite possibilities.

異世界転生

Reincarnation in Another World

Ouma

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インクジェットプリント、キャンバス

Inkjet print on canvas

証明書Certificate of Authenticity: タグボート発行証明書ありExist
サインSignature: あり Yes
EDITION: オリジナルunique piece
制作年Year of Creation: 2023年
サイズSize: 60.6x 72.7 x1.8cm
作品の状態Condition: 良好Good
額仕様Frame Specification: なしnothing
額寸Frame Size: x x cm
納品期間Shipping Time: 約3週間3-4weeks
特記事項Notices: ※額装費は合わせ箱代となります。
作品IDItem ID: 70240

Profile

【個展歴】
2019
“Hospital ”, Hongti Art Center, 釜山, 韓国
“Research for the border between Living or Non-living thing ”, Artist residency TEMI, テジョン, 韓国
“INFINITE REPETITION / 无限循环”, IINNOO gallery, 上海, 中国
2018
集合生命, ニコラス G ハイエックセンター | THE SWATCH GROUP, 東京, 日本 Under the road / Life Continuous, MOHA ART STUDIO, ウルサン, 韓国
2017
The World IV、アレクサンダーキャッスル、セルラッキアス美術館、マンッタ、フィンランド
2016
劣る者の楽園、ウナックトーキョー, 東京, 日本
彼女からの手紙には「Yes」とだけ書かれていた。, アートリーグギャラリー, サンクトペテルブルグ, ロシア "Cellular",WTA - Werner Thöni Artspace, バルセロナ, スペイン
2015 世界を変える意志、ギャラリー懐美館(なつみかん)代官山東京, 日本五度目の大絶滅の後、ウナックトーキョー, 東京, 日本
2014
"OM", Ouchi gallery, ニューヨーク, アメリカ「み」展、ギャラリーcoen, 神奈川県, 日本
2013
自己受容と自己治癒の美術、ウナックトーキョー, 東京, 日本

【Art Fair / Expo】
2022
tagboat art fair 2022, TOKYO Portcity Takeshiba, Japan(March 11 - 13)

2021
CELEBRATING A DECADE OF ARTISTIC IMPRESSION: “WELCOME! 10 YEARS OF SWATCH ART PEACE HOTEL” at ALSERKAL AVENUE, Dubai / Expo 2020 Dubai(December 9, 2021 - March 31, 2022)

tagboat art fair 2021, TOKYO Portcity Takeshiba, Japan(March 6 - 7)

【主なグループ展歴】
2021
SHODO NEW AGE, たましんRisuruホール, Tokyo, Japan(September 19 - 20)
Diversia: Culture , online exhibition by Exhibizone, Canada(May 1 - 31)
The 16th TAGBOAT AWARD, 渋谷ヒカリエ8/CUBE 1,2,3, Japan(April 20 - 25)
アート解放区 EATS 日本橋, TOKYO, Japan(March 19 - May 9)
Art @ Sour Mouse, New York, US(February 14 - May 30)

2020
Good Trouble, WHITEBOX HARLEM, New York, US(October 17 - November 11)
SICF21 B日程, Tokyo, Japan(September 21 - 22)
命の力 -Power of Life-, Shun Art Gallery, 東京, 日本
2019 - 2020
Rainbow Wire, F1963, 釜山, 韓国
Clayarch Museum, 釜山, 韓国

2019
アート解放区, TENOHA 代官山, 日本

2018
Neo - Localism 2018 Gyeongnam·Busan·Ulsan Art creative center integrate exhibition, Changwon Exhibition Convention Center, 慶尚南, 韓国
Growth, Art Labor gallery, 上海, 中国
蓝顶举办“若葉集-日本青年艺术家群展”, 成都蓝顶美术馆, 成都, 中国
Art-Lab / 美术实验室, Shun Gallery, 上海, 中国
2017
The group show for Artist in Residency 2015-2016 by ALTE SCHULE Hohenstein Artists Residency, Kunstmuseum (Art museum) Hersbruck am Spitaltor, ドイツ
2016
新潟オフィスアートストリート 2016, 新潟, 日本
Icke and friends, Werner Thöni Artspace WTA, バルセロナ, スペイン Curves & Lines, Linus Gallery, ロサンゼルス(オンライン展覧会)
2014
世界を巡る写真展 Homing Pigeon「伝書鳩:其の三・横浜編」, Nitehi works 509kadoue, 横浜, 日本 The Senses, Linus Gallery, ロサンゼルス(オンライン展覧会)
Pop up art show, ロサンゼルス, アメリカ
2013 - 2014
_ _ ORNAM_NTS 3: Art Fortunes Group show of artists' ornaments, Balconi Coffee Company + Cafemode present
curated by Kio Griffith, ロサンゼルス, アメリカ
2013
Onward - Navigating the Japanese Future 2013 展 by Artrates, Hive Gallery, ロサンゼルス, アメリカ ARTLABO X 2013 Final by The Artcomplex Center of Tokyo×C/LABORATORY, 東京, 日本 ARTLABO X 2013 by The Artcomplex Center of Tokyo×C/LABORATORY, 東京, 日本大地と草原の歩き方写真展、LAND&SEA ガレージギャラリー, 東京, 日本
2011
ギャラリーを仕事場にする4週間、アートコンプレックスセンタートーキョー, 東京, 日本

【選抜アーティスト・イン・レジデンス】
2020
Kaaysa Artist in residency, サンパウロ, ブラジル
2019
Hongti Art Center Residency 2019, 釜山, 韓国(September 1 – November 30) Artist Residency TEMI, 大田, 韓国(May 8 - August 17)
2018
MOHA Art Studio, ウルサン, 韓国 (August 1 - October 26)
ACCR - ODYSSEE ARTIST-IN-RESIDENCY PROGRAM 2018, モントレイユ, フランス (June 14 - July 13) Danish Art Workshopsl, コペンハーゲン, デンマーク (May 23 - June 13)
2017
Swatch Art Peace Hotel, 上海, 中国 (November 20, 2017 - May 20, 2018)
SERLACHIUS MUSEUMS, マンッタ, フィンランド(September 1 - October 31)
Aboa Vetus & Ars Nova, Artist in Residence -program, トゥルク, フィンランド (March 15 - May 15)
2016
ALTE SCHULE, ホーエンシュタイン, ドイツ (May 10 - 31)
NCCA Art Residence, サンクトペテルブルグ, ロシア(April 4 - 26) Werner Thöni Artspace, バルセロナ, スペイン (January 5 - March 31)

【受賞歴】
2021
第16回タグボートアワード, 入選, 日本
文化芸術活動の継続支援事業(活動継続・技能向上等支援A-2)に採択
2020
文化芸術活動の継続支援事業(活動継続・技能向上等支援A-1)に採択
「アートにエールを!東京プロジェクト(個人型)」に採択
2016
新潟オフィスアートストリート 2016, 入選, 日本
古湯温泉 ONCRI 第 5 回「床の間アートコンペ」入選, 日本グランシップアートコンペ 2016, 奨励賞, 日本
2014
PM AWARDS コンテスト 2014, ウルグアイ風景、エコロジー、旅行部門ベストフォトグラファー・オブ・ザ・イヤー受賞(ウルグアイ)
2013
グランシップアートコンペ 2014, 奨励賞, 日本

Profile

Cell Artist Ouma

Born in Tokyo, I am a trained veterinarian, and also studied pathology. I made my first foray into art by drawing pets that had passed away, and sending the paintings along with letters to the families. The families really enjoyed the paintings, which inspired me to find a way to heal without medicine. I started doing art in 2011, and in 2013, I had the first solo show. The motif of my work is cells. My aim is to create an opportunity for viewers to develop their healing abilities by using their senses to experience my art.

Bachelor of Veterinary Science　2003 Azabu University,Tokyo Apr 1997 - Mar 2003

As an ex-veterinary practitioner, I am seeking “an art as alternative treatment” with “cells” the main character in my creation, “Treatment” to me is not a thinking but keeping myself in the center of sensations and emotions and eliminating sufferings. The most painful experience in life is said for us to be separated by death from beloved ones. I think, by terminating death from the world, we could overcome this hardest suffering.
Overcoming death is achieved through changing “experience” by engaging with art works; overcoming suffering is attained by “returning all existences to the artist”. The both processes have in common “the abandoning of creation”. So many an artist have tried to return their works to the mass public, However, all such attempts have ended as mere advocacy of their manners of creation or as one-sided supplies of creation to the people. By defining all our activities as art, I return all the beings to the artist.
All the activities mean every act of ours including walking, breathing, even blinking; All the existences means every entity on earth including not only plants and animals but a particle of sand at the foot of a street plant.
The works of what is supposed to be created by me, being drastically transformed in the process, will eventually realized as something beyond my creation. We can encounter with our transitions from the past; but, the modern sciences are incapable of things coming from the future. Only art would enable us to meet the future. Through the works I will deliver to the world the ideas from two-century future as a traveller from two-century ago.

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